Großes Konzert von Derya Yıldırım und Avi Avital

Barocke Eleganz und alte anatolische Klänge begegneten sich in Hamburg: Avi Avital und Derya Yıldırım boten in der faszinierenden Elbphilharmonie mit dem einzigartigen Dialog von Mandoline und Bağlama einen grenzüberschreitenden musikalischen Genuss.

HAMBURG – Özlem ALAGÖZ – BAKAN

Die Elbphilharmonie erlebte am Abend des 26. Januar eine außergewöhnliche Begegnung. Für das Projekt „Zwischen den Welten“ (Between Worlds) kamen die Bağlama-Künstlerin Derya Yıldırım und der Grammy-nominierte Mandolinenvirtuose Avi Avital zusammen. Im ausverkauften Großen Saal nahmen sie das Publikum mit von den Tiefen Anatoliens zu den Palästen des barocken Europas.

Zwei Welten, ein Atemzug: Harmonie von Mandoline und Bağlama

Das Konzept „Zwei Stimmen, zwei Instrumente, zwei Welten“ war nicht nur ein Konzert, sondern ein kultureller Dialog. Avi Avital brachte mit seiner Mandoline die Eleganz des Barocks auf die Bühne; Derya Yıldırım drückte mit Bağlama und berührender Stimme Anatoliens 1000-jährige mündliche Erinnerung, Aufbegehren und Sehnsucht aus. Keine Tradition dominierte die andere. Beide bereicherten sich und verbanden sich zu einer organischen Einheit.

Vivaldis Sommersturm auf der Mandoline

Zu den eindrucksvollsten Momenten gehörte die Interpretation von Vivaldis Werk „Die vier Jahreszeiten“ mit dem Satz „Sommer“ . Statt vertrauter Geigenklänge erzeugten die scharfen, rhythmischen Mandolinentöne eine Art vibrierender Wärme auf der Bühne. Avi Avital erinnerte mit empfindsamen und feurigen Passagen an einen Sommersturm, der plötzlich aufflammt und verschwindet. Wie ein unvermittelt aus schwerer Hitze losbrechender Donner hielt die musikalische Dynamik die Zuhörer in ihren Sitzen fest.

Vielschichtige Geschichten Anatoliens

Im anatolischen Teil nahm Derya Yıldırım das Publikum mit Liedern voller Spuren von Liebe, Verlust und Migration in eine andere Welt mit. Von Geschichten unerfüllter Liebe über philosophische Klänge der alevitisch-bektaschitischen Tradition, Stimmen gesellschaftlichen Widerstands und Melodien, die die Suche von Zugvögeln nach einem inneren Nest versinnbildlichen spiegelte sie Anatoliens vielschichtiges kulturelles Gedächtnis auf der Bühne.

Starke Begleitung durch Ensemble Resonanz

Die Solisten wurden begleitet vom Ensemble Resonanz. Es hielt barocke Disziplin und die bewegliche Struktur anatolischer Melodien im Gleichgewicht. Mit präzisem Spiel, das den Solisten Raum ließ, schuf es eine gemeinsame Grundlage zwischen musikalischen Welten. Minutenlange stehende Ovationen am Ende bestätigten erneut die universelle, grenzüberschreitende Kraft der Musik.